„Кто сражается с чудовищами, тому следует остерегаться, чтобы самому при этом не стать чудовищем. И если ты долго смотришь в бездну, то бездна тоже смотрит в тебя".
Фридрих Ницше

Анатолию Папанову сегодня исполнилось бы 97 лет

ru
anatoliu-papanovu-segodna-ispolnilosy-bi-97-let

Сегодня, 31 октября великому русскому артисту, актеру театра и кино, народному артисту СССР Анатолию Дмитриевичу Папанову исполнилось бы 96 лет.

Анатолий Папанов родился 31 октября 1922 года в городе Вязьме Смоленской области. Позже переехал с родителями в Москву.

После окончания школы работал литейщиком в ремонтных мастерских 2-го Московского шарикоподшипникового завода и одновременно занимался в популярной театральной студии при заводе "Каучук". С первых дней Отечественной войны Анатолий Папанов был на фронте, командовал взводом зенитной артиллерии. В 1942 году был тяжело ранен в ногу. Вернувшись в Москву инвалидом, Папанов подал документы в Государственный институт театрального искусства (ГИТИС) и поступил на актерский факультет в мастерскую артистов МХАТ Марии Орловой и Василия Орлова.

После окончания ГИТИСА в 1946 году стал работать в Клайпедском русском драматическом театре в Литве, где его первой ролью была роль Сергея Тюленина в "Молодой гвардии".

В 1948 году по предложению режиссера Андрея Гончарова Папанов перешел в Театр Сатиры в Москве. Начинал как острохарактерный актер: Шафер, Англичанин и Вельзевул ("Клоп", "Мистерия-Буфф" Владимира Маяковского), Корейко и Воробьянинов ("Золотой теленок", "Двенадцать стульев" по Илье Ильфу и Евгению Петрову), Почесухин ("Памятник себе" Сергея Михалкова). Обращением к трагической и психологической сатире стали роли Юсова ("Доходное место" Александра Островского), Городничего ("Ревизор" Николая Гоголя), Фамусова ("Горе от ума" Александра Грибоедова).

Драматическая сторона дарования Анатолия Папанова раскрылась в ролях Теркина ("Теркин на том свете" Александра Твардовского), Хлудова ("Бег" Михаила Булгакова), Судакова ("Гнездо глухаря" Виктора Розова), Гаева ("Вишневый сад" Антона Чехова).

Среди других заметных театральных ролей артиста - Боксер ("Дамоклов меч" Назыма Хикмета), Манган ("Дом, где разбиваются сердца" Бернарда Шоу), Бродский ("Интервенция" Льва Славина), дед Цыбулька ("Таблетку под язык" Андрея Макаенка), Гицэ ("Рыжая кобыла с колокольчиком" Иона Друцэ) и др.

Как режиссер Папанов поставил спектакль "Последние" Максима Горького (1987). Всего в Театре Сатиры Анатолий Папанов за 40 лет создал 50 образов. Некоторые из спектаклей были сняты на киноленту, например, "Маленькие комедии большого дома", где партнерами Папанова были Андрей Миронов, Татьяна Пельтцер, Спартак Мишулин, Александр Ширвиндт, Михаил Державин и др.

"Единство творчества я вижу в искусстве театра, кино, телевидения, эстрады. Четыре музы, а ты один..." А. Папанов

Кинематограф не замечал Анатолия Папанова вплоть до начала 1960-х годов. Исполнение сложнейшего психологического образа генерала Серпилина в фильме "Живые и мертвые" (1963) по Константину Симонову вывело его в первый ряд ведущих артистов советского кино. В 1960-е годы Анатолий Папанов много снимался в самых разных жанрах и ролях. Среди его работ - роли в психологической драме "Наш дом" (1965), киноповести об ученых "Иду на грозу" (1965), лирических комедиях "Приходите завтра" (1963), "Порожний рейс" (1963), "Дети Дон-Кихота" (1965), сатирической комедии "Дайте жалобную книгу" (1965).

В 1966 году на экраны страны вышла картина Эльдара Рязанова "Берегись автомобиля". Роль Сокол-Кружкина, сыгранная Папановым, была небольшой, но запомнилась зрителям, а фраза "Свободу Юрию Деточкину!" стала визитной карточкой фильма. Одним крупным планом он мог сыграть всю биографию героя.

Он не считал зазорным для себя часами сидеть за кулисами, наблюдая, как играют и репетируют его коллеги, и никогда не просил роль побольше. Папанов стал великим актером второго плана, и его появление в любом эпизоде стоило целой роли. А в «Бриллиантовой руке» он рычал: «Будет тебе кофе, будет и какава с чаем!» - и зрители начинали гадать, где и за что сидел его жулик и сколько отсидел и когда сядет опять. Хотя в жизни сам Папанов был очень простым человеком.

После этого фильма Папанов часто выступал в кино в комическом амплуа. После создания незабываемого образа Лелика в комедии Леонида Гайдая "Бриллиантовая рука" (1968) и Кисы Воробьянинова в "12 стульев" (1977) Марка Захарова, Папанов снялся в комедиях "Семь стариков и одна девушка" (1968), "Джентльмены удачи" (1971), "Дача" (1973), "Инкогнито из Петербурга" (1978) и др.

В 1967 году Папанов снялся во второй части военной дилогии "Живые и мертвые" - фильме "Возмездие", также исполнил несколько драматических ролей в фильмах "Наш дом" (1965), "Иду на грозу" (1966), "Белорусский вокзал" (1971), "Разрешите взлет" (1972), "День приема по личным вопросам" (1974).

Заметными стали работы Папанова в экранизациях произведений Антона Чехова - "В городе С." (1966), "Семейное счастье" (1969), "Плохой хороший человек" (1973).

В 1967 году Анатолий Папанов впервые озвучил Волка в знаменитом сериале «Ну, погоди!», после чего стал кумиром многих поколений ребятишек. Как и многие удачи, эта роль возникла случайно. Режиссер легендарного мультфильма Александр Котеночкин мечтал пригласить на роль Волка Владимира Высоцкого - тот только что сыграл и спел в фильме «Вертикаль». Но наверху возмутились: сочинитель полублатных песен в детском мультфильме?! Да никогда. Пришлось Котеночкину позвать на ответственную роль лауреата Государственной премии Анатолия Папанова, который его не подвел. Его рычание, сипение, незабываемые «у-лю-лю» и «ой-ой-ой» сделали Волка народным любимцем. В гонках на выживание симпатии зрители целиком находились на стороне этого хулигана, которого постоянно мучает правильный Заяц. Папанову удалось покорить даже начальство. Ради него Волку прощали все – и папиросы, и драки, и ненормативное рычанье. Ему приходили сотни писем от детей, и он отвечал обстоятельно, защищал своего героя как мог: «По-моему, Волк совсем не страшный. Если сначала он действительно что-то замышлял против Зайца, то сейчас в нем появилось некоторое благородство».

Если не считать фронтового ранения, которое мучило Папанова всю жизнь, то на здоровье он не жаловался. Мог купаться в холодной осенней воде и очень много работал. Летом 1987 года Папанов вернулся в Москву. Его супруга рассказывала: «В начале лета 1987 года Толя принес домой два сценария. Один из них был сценарий «Холодного лета». Он попросил: «Прочитай. Что ты думаешь по этому поводу?» Я стала ругаться: «Зачем ты два-то взял. Разорваться, что ли, хочешь? Я бы ни в одном не посоветовала сниматься. Отдохни. Папанов начал возмущаться: «Я же должен подтверждать свое звание народного артиста. Не буду сниматься - про меня станут говорить: «Это тот Папанов, который в «Живых и мертвых» снимался». В двух фильмах сниматься не буду, а вот в «Холодном лете» снимусь...»

Герой Папанова погибал в фильме, спасая деревню от бандитов. И перед смертью произносил слова: «Об одном жалею. Годы. Так хочется пожить по-человечески. И работать». Премьера фильма состоялась в Доме кино спустя год после смерти Папанова. Голос Анатолия Дмитриевича доносился до зрителей из небытия, и воспринимался, как завещание. Картина заканчивается стоп-кадром, последним кадром Папанова. Сам Анатолий Папанов не успел озвучить роль Копалыча, и за него это сделал замечательный актер Игорь Ефимов.

Анатолий Папанов преподавал в ГИТИСе, выпустил диск как исполнитель песен. Народный артист СССР (1973). Лауреат Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых (1966, за роль Серпилина в фильме "Живые и мертвые"), лауреат Государственной премии СССР (1989, за роль Копалыча в фильме "Холодное лето пятьдесят третьего", посмертно).

Умер 7 августа 1987 года от сердечного приступа. Похоронен на Новодевичьем кладбище в Москве.

Имя Папанова носит малая планета № 2480. В честь Анатолия Папанова назван теплоход.

Анатолий Папанов всю жизнь был женат на одной женщине - актрисе, заслуженной артистке РСФСР Надежде Каратаевой. Их дочь Елена пошла по стопам родителей, она актриса Московского драматического Театра им. М.Н. Ермоловой.

Лента новостей

Самое читаемое

Похожие новости